Temat róży, symbolu Maryi, jest powtarzający się w sztuce. Oto najsłynniejsze dzieła przedstawiające Madonnę z Ogrodu Różanego i znaczenie tego kwiatu związanego z Maryją.
Indeks
Nadejście pięknego sezonu to czas odrodzenia i płodności. Maj, miesiąc wiosenny par excellence, jest poświęcony Madonnie i jest miesiącem, w którym we Włoszech i innych krajach obchodzony jest Dzień Matki. Kwiaty są wielkimi protagonistami sezonu wiosennego: ich zapach i piękno zawsze były interpretowane, w sztuce i kulturze, ze znaczeniami i używane jako atrybuty ludzi lub pojęć.
W szczególności róża jest często kojarzona z miłością, ze względu na swoje intensywne kolory i zapachy, z czystością i pięknem. Róża jest kwiatem Maryi, która pojawiła się i została zdefiniowana jako „Mistyczna Róża”: Maryja jest Królową Świętych, ponieważ róża jest „królową” kwiatów.
Róże: symbol Maryi
Związek między Madonną a różami w sztuce jest obecny od czasów starożytnych. W kilku dziełach Maryja jest przedstawiona w ogrodzie różanym lub z różą w dłoni. Sam różaniec, modlitwa par excellence poświęcona Maryi, przyjmuje obraz róży. Każde Zdrowaś Maryjo, które jest odmawiane w różańcu, jest jak róża ofiarowana Matce Bożej, a cały różaniec jest jak piękny ogród różany. Czasami, aby podkreślić to podobieństwo, różańce są aromatyzowane zapachem róż lub innych kwiatów.
Madonna z Ogrodu Różanego: najsłynniejsze dzieła
Madonna przedstawiona w ogrodzie różanym jest tematem dzieł kilku artystów. Dwa najsłynniejsze to Madonna z Ogrodu Różanego Stephana Lochnera i Martina Schongauera, bardzo dobrze znana w krajach tradycji nordyckiej.
Pierwszy to obraz temperą i złotem na drewnie datowany na lata 1440-42. Nazywany jest również Madonną z Pergoli Różanej. Na obrazie widać Maryję, niosącą Jezusa na rękach, siedzącą w bujnym ogrodzie, otoczoną aniołami. Za nią znajduje się pergola, na której rośnie duża liczba białych róż (reprezentujących niewinność i czystość) i czerwonych róż (przypominających kolor krwi namiętności), a także lilie, stokrotki, truskawki, akanty.

Madonna z Ogrodu Różanego Martina Schongauera to ołtarz, zachowany w Colmar w kościele San Martino, datowany na 1473 rok. Uważa się go za najważniejsze dzieło artysty i jest rozpoznawalny dzięki niezwykle szczegółowym kwiatom i ptakom, czerwonej sukni Maryi i skupionemu spojrzeniu Matki Boskiej. Madonna trzyma Jezusa w ramionach i jest również zanurzona w ogrodzie róż i bujnych roślin. Pergola jest usiana ptakami, które ożywiają obraz, podczas gdy dwaj aniołowie w locie podtrzymują koronę na głowie Maryi.

Inne przedstawienia Madonny z Ogrodu Różanego
Istnieje wielu innych artystów, którzy podjęli temat róż i kwiatów w swoich dziełach poświęconych Maryi. W Madonnie przy fontannie autorstwa Van Eycka, słynnego flamandzkiego malarza, Maryja stoi przy fontannie: za nią aniołowie trzymają gobelin, a w tle widać żywopłot z róż.
W kompozycji Madonny z Róży Stefana da Verony Maryja i Dzieciątko otoczone są kwiatami i liśćmi kwitnącego ogrodu. Róża jest przedstawiona tak, jakby spadła na niebieski płaszcz Madonny, lekki i pachnący. Wokół aniołowie i natura radują się obecnością Maryi.
Malowidło olejne Madonny z Róży Bernardina Luiniego oferuje natomiast słodką i delikatną scenę: Maryja jest przedstawiona w połowie długości, a Dzieciątko patrzy na widza. Za nimi liście krzewu różanego są ciemne i tworzą jednolite tło, które wzmacnia efekt sfumato i miękkie światło padające na postacie. Trzy białe róże wyróżniają się na tle wokół postaci Maryi.
W końcu wielki Sandro Botticelli namalował również obraz Madonny z Róży. Maryja, w zamyślonej postawie, trzyma Dzieciątko w ramionach, żywa i uważna; postacie są podkreślone techniką światłocienia. Za Dziewicą widzimy ogród kwitnących róż.